1980年代斯德哥尔摩的三个女孩子决定成立一支朋克乐队，尽管她们没有任何乐器，而且所有人都劝告她们朋克已死。《我们是最棒的!》根据一部图文小说改编而成，是对DIY文化和反叛力量的颂歌。

　　Júlio César stands on the ledge of a 20-story building poised to jump when he's suddenly joined by a mysterious, disheveled stranger, a "dreamseller," whose mission is to convince people to love life. A philosophical dialogue follows as the stranger talks Julio down from the ledge and invites him to become a dreamseller. At first Júlio views the journey as a "sociological experiment," but he soon begins to believe. Others join, and the "band of misfits" under the tutelage of the dreamseller visit sites as diverse as a retirement home and a funeral, delivering a lesson each place. The dreamseller points out the madness in modern society and invites others to embrace his ideals. As his influence grows, detractors emerge, but he has an answer for everyone, until Megasoft, the corporate monolith and a favorite target of the dreamseller, forces him into a corner.

　　一个男人因为凶杀案含冤入狱，而真正的凶手则逍遥法外。凶手是一位文人，对祖国接连不断发生的背叛事件和人心冷漠而感到心寒。身陷囹圄的男人在遇到一些奇怪神秘的事件后，感到牢狱生活似乎不再那么难以忍受。

　　匈牙利著名女导演梅萨罗什（《收养》）最知名的作品
　　被禁止发行两年后，在1984年嘎纳电影节上获得了评委会大奖！
　　世界女性电影史上不朽的经典杰作！
　　梅萨罗什曾被英国国际电影年鉴评选为影坛五大导演之一。
　　八十年代最好的东欧电影之一
　　本片1982年拍摄完毕，1984年才准许发行。它反映了二十世纪四十年代匈牙利的政治、文化和社会生活。这是一部半自传体的影片。导演梅萨罗什是匈牙利著名女导演，她的经历几乎和影片中女主人公一样。1935年年仅5岁时和父亲移居苏联。影片中，女主人公从贾诺什留下的日记里开始理解玛格达，但还是不喜欢她。从玛格达身上，反映了匈牙利的历史的这一段进程。梅萨罗什拍摄了20多部影片。主要的有《九个月》、《郊区的房子》、《就象家—样》、《留给我爱人的日记》(本片续集)、《遗产》、《母亲和女儿》等。本片获得1984年第37届戛纳电影节评委会特别奖。
　　这部斯大林时期的自传体电影《给我孩子的日记》，用50年代的新闻片连续镜头和片断描绘了那个年代复杂的个人和政治景象。在西方被禁止发行两年后，还是在1984年嘎纳电影节上获得了评委特别奖。
　　★★剧情介绍:
　　1947年的一天，一批逃往苏联的匈牙利地下党员乘飞机回到布达佩斯，十几岁的小姑娘尤莉也在其中。她父亲，一位著名的雕塑家在苏联30年代大清洗时被捕，杳无音讯。母亲是画家，会多国语言，常带尤莉去看电影，但在尤莉很小的时侯就去世了。尤莉随祖父母回国，住在姑妈玛格达家里。玛格达过去是地下党员，战后是一家报纸的主编，她的公寓华丽而舒适。尤莉在特权阶层子女才能上的学校念书，姑母要收她为养女。但尤莉不同意，她不喜欢玛格达。她逃学去看电影，想念过去的生活，想念父母。尤莉很喜坎姑母的老战友贾诺什，老布尔什维克，大工厂的总工程师。贾诺什的妻子和女儿在一次空袭中被炸死，儿子成了残废。他也很关心尤莉。玛格达后来当了监狱长，积极参与1949年开始的大清洗运动，贾诺什突然失踪了。尤莉决定离开玛格达，到一家工厂当工人。1953年她去监狱探望了贾诺什，她示意将和他的儿子一起等着他自由归来。

　　A former army colonel comes from a village to live in the city with her daughters where he finds it hard to adapt with the modern life.

　　伟杰是一名没没无闻的诗人，出版社不但不出版他的诗集，甚至将他的作品弃如垃圾，而他的兄弟更将他的诗作当成废纸卖钱。不愿再被人看不起，他选择了流落街头，因而认识了赏识他作品的妓女古菈宝，一场意外，让大家以为他死了……
　　时代杂志选为全球百部最佳电影之一，标志着达特转折点的重要代表作。妓女诱惑潦倒诗人登上她的欲望号，却发现他的才华，惺惺相惜。诗人被误传死讯，诗作忽然洛阳纸贵，人人来分一杯羹，致六亲不认。达特炮制时代堕落的纷乱，非常震撼，即使题材偏锋（密集的大特写亦用得前卫），却因切中时弊，大受欢迎，达特不再为商业搞笑，走艺术路线亦走得神乎其技。诗人和旧情人升降机相遇，跳出一段三个时空的歌舞，已是印度电影经典一幕。

　　Sergei Parajanov's 89 minute color feature also known as "Ukrainskaya rapsodiya" about 2 lovers separated during World War II.

　　在印度的一个角落里，一个男子正在梦想……他梦见他拿着500个卢比来到了他母亲的身边，希望自己和母亲不在那么痛苦，可当他正要放到母亲手里的时候，却看到了四周都是和他一样的孩子，还有十多个很老很老的老人，这些人立刻把她包围了，他慢慢的被人群吞噬……
　　出生于印度一座小镇上的一个中产阶级家庭，曾做过女演员。1976年，她进美国哈佛大学学习并在那里开始爱上了电影制作。学生时代她拍摄了一系列关于当代印度社会的纪录片，获得了一定的影响力。
　　米拉 奈儿的第一部剧情片《早安孟买》(SALLAM BOMBAY!)，展现了在孟买贫民区中挣扎的一个小男孩痛苦的生活，以纪录片式的手法和现实主义风格有力地揭开了流浪儿悲惨的经历，尽管是处女作，但平稳成熟，一举摘取了1988年坎城电影节金摄影机奖。
　　自80年代开始，米拉步奈儿就成为了印度电影在西方的一个标志性人物。她的其他片子包括《MISSISSIPPI MASALA》、《THE PEREZ FAMILY, KAMA SUTRA》、《A TALE OF LOVE》以及最近为HBO所拍摄的纪录片 《THE LAUGHING CLUB OF INDIA》（哈哈俱乐部）。
　　她是第一位抱走金狮奖的女性导演。

　　一名爱情专家受大公夫人所托，向她羞怯的儿子传授引诱之术，却不料身陷丑闻，还迎来了一段恋情。

　　故事发生在冬天的挪威，沉默内敛又辛勤工作的尼尔斯负责驾驶马力强劲的除雪车清理道路，保持通往他所居住的冰原小镇的山路入口畅通。他的工作受到大家的肯定，就在他刚刚被评为年度市民时，他却接到噩耗——他的儿子死于海洛因过量。尼尔斯拒绝接受关于儿子之死的官方解释，他开始秘密寻找杀害他儿子的嫌疑凶手。一个意外的 事件转变使得他成为了令人闻风丧胆的地下英雄，而他的身份却无人知晓。via.张咏轩Wayne

　　故事发生在一家名叫微笑之家的养老院中，阿戴丽娜（英格里德·图林 Ingrid Thulin 饰）是在这里居住的老太太，个性开朗热情的她对所有人都是笑眯眯的样子，在养老院里人缘很好。安德莱昂（达多·鲁斯波利 Dado Ruspoli 饰）也住在这里，这个小老头虽然为人有些虚荣，但心地却很善良，他和阿戴丽娜之间十分的对味。
　　实际上，安德莱昂已经有妻子了，只不过他和妻子之间的感情早就走到了尽头，并且安德莱昂的妻子患上了不治之症，命不久矣。随着时间的推移，阿戴丽娜和安德莱昂终于勇敢的走到了一起，在邻居的帮助下，他们决定开车私奔。

　　The subject of the film is the unearthing of a major press scandal inspired by the book by Spanish-German journalist Juan Moreno Tausend Zeilen Lüge (lit. “A Thousand Lines of Lies”).

　　契诃夫《决斗》改编

　　亚当（Andrzej Chyra 饰）直到21岁才发现人生的使命就是成为主的仆人。如今他已是波兰乡村的一位牧师，因帮助和挽救问题青少年而深受乡民爱戴。他拒绝了金发女郎伊娃（Maja Ostaszewska 饰）的求欢，表示已将此身献给上帝——然而这并不是全部原因。当他知道自己喜欢男性后，他就把从事牧师职业当成了对抗这种欲望的手段。直到遇见当地农户之子、沉默寡言的卢卡斯（Mateusz Kosciukiewicz 饰）后，亚当的禁欲心防终于决堤，迎接他的将是生命不能承受之重......
　　作为波兰著名女性导演，玛高扎塔·施莫夫兹卡一直将镜头对准波兰的社会现实。《之名》聚焦“基督教内同性恋”这一禁忌话题，以宗教信仰对决欲望，反思神性与人性的对抗，是一部拥有情感厚度的佳作。电影入围第63届柏林电影节金熊奖，获得了同志电影最高荣誉泰迪熊奖。

　　Ukrainian folk song "Shchedryk" which was sung on Christmas Eve with good wishes, became a worldwide hit thanks to American authors by the name of "Carol of the Bells". The film is a symbol of unity of nations like the song "Shchedryk" - "Carol of the Bells". The epitome of the globe in the film is a large two-story house where three families of different nationalities live together like three countries on Earth. They live peacefully and amicably until the invaders come to their home, namely like they came to all of Europe, and ruin their piece as well as the world one. However, a little talented girl believes in the power of magic of "Shchedryk" and sings this song trying to restore the good by herself. Today this film is more actual than ever. History repeats itself. Many people go through the separation of nations refusing good. While watching a sweet talented child on the screen, people will be reminded what indifference and dissension may lead to. The song that unites all nations...

　　Heintje是西德电影《英俊少年》的主角，相信这部电影很多人熟悉，但谈到他的其它影片可能大家就陌生了。Ein Herz geht auf Reisen德语直译叫一颗上路的心，拍摄于1969年，但40年了，这部电影还未有过中文配音，相信是没有传到中国的。
　　片中Heintje（影片用的是他真名，英俊少年也是只是姓不同）是个孤儿，从开头他买完东西回到一所公寓的情景是为影片说明来由，那公寓不是他自己家，是他姨妈家而姨妈有了未婚夫后一心想跟他分开住。Heintje天天去马场看他喜欢的白马，与场主Alfred（英俊少年里演他父亲的演员）建立深厚感情，而Alfred有了女友后也疏忽了他还要去瑞士，所以Heintje被送到孤儿院。但他又从孤儿院逃出一路搭便车追随Alfred到了瑞士，Alfred被他深深感动还与女友分手了。Heintje搭的便车最后那个是一起走私团伙，在瑞士发现他后还绑架他，在警察等人帮助下，Heintje脱离危险，而Alfred也找到真爱，就是在德国认识的事务所的Hanna（英俊少年里演女律师的演员），他们决定结婚并收养Heintje。
　　Heintje在片中一路唱着好听的歌那歌声让人陶醉其中，Ich sing ein lied fur dich直译是我为你唱首歌，在片中出现多次，可以说是这部的主题曲了，他的金嗓子让人佩服，现实中的他就是以金嗓子赢得众人的欣赏，他的少年时代的歌有荷兰语、德语、英语三种语言，也是语言天才。
　　开头出现的Liebe Sonne（亲爱的太阳），是说明一个孤儿心中永远都是阳光
　　，无论如何最终都是会得到幸福的。要相信爱就在身边，心中有阳光，无论遇到什么困难，都是不能被击垮的。

　　Followig the sudden death of her estranged brother, Lucia finds comfort through her brother's fiancée, Mariana. Though strangers at first, the two women slowly bond over their loss, sharing memories and stories of the man they both loved. Eventually they fall in love and Lucia finds herself at a crossroad. She must chose whether to return to her old life with her husband or embark on a new journey with her new found love.

　　Scared of life and lacking the courage to be himself, Ludovico lives hidden away in his grandmother's old apartment. One night, the wickedness of the world goes to visit him in the form of Jack, a boy who is Ludovico's age but has the opposite character: hard, determined, perhaps criminal. The forced cohabitation of two human beings who couldn't seem more different from one another turns into an initiation rite to adulthood, the discovery of their true and respective personalities. And when the harsh reality that is mercilessly stalking them appears to present the bill, they will have to face it, bolstered by a new awareness and unhoped-for courage.

　　The lines start with “O Somma Luce” which is the title of the film and also the 67th line of the 33rd canto in “Paradiso” of Dante’s “Divine Comedy” to the end of “Paradiso”.  The film is completed with music and lines instead of emotions and narrations.  This is a recent attempt to combine film with literature.
　　The film begins with a black screen and the music of Edgard Varese. The BGM is “Deserts” that was recorded in 1954. After some moments of darkness, the music ends and a middle-aged man sits on a hill, reciting something. He is Giorgio Passerone, an Italian literature professor, and he is reading out of the last part of ‘Paradiso’ of Dante’s Divine Comedy. Jean-Marie Straub expressed how he thinks of Dante through a subtle accent and dialect. The director who had encoded many great artists and musicians including Bach, complete the combination of Dante and Varese, which could seem strange. (Lim Kyung Yong)

　　成长的天空好像到处都一样：家庭、恋爱、午后的学校、回家的路上……青涩、烦恼、伤痛，最终告别纯真。然而格鲁吉亚的美少女们，脆弱得令人下泪，倔强得教人扼腕，似乎要用那不能平衡的青春告诉我们，她们卷入的微战争比任何的大战事都怵目惊心。1992年，国家独立不久，首都第比里斯的配给生活下，远离诗意的少年其实内心沉重阴暗，主体如履薄冰。她和她，一个遇上爱的诅咒，一个兜兜转转，终极寻父。当生命不可能在他方时，她们给出了心碎的叹息。

　　印尼耶加达的三个视障学生，唱唱歌，上上学，心里还想谈谈情说说爱吧。戴安娜开开心心地长大了，一如所愿地发育为成熟的女人。费莉芝面目清秀，却是男人的肉欲玩物，听障男恋上视障女，一开始还是可望而不可即，终于还是用假身份愈走愈近，打得火热。玛雅自出世就失明，与另一位同学出双入对，她的心底有一个表演梦。
　　《谈情不说爱》是印尼年轻女导演慕妮苏莉亚的第二部作品，已经从容自若，青涩的视障学生也许看不清楚面前的事物，却在成长路上看到自我与他人的沟通桥梁。

　　中央人民政府颁布新婚姻法后不久。在一个土改后的农村东枣庄里，有一对青年男女，男的叫王春贵，女的叫李秀兰。他们都是生产互助组的劳动模范，新民主主义青年团员，两人正处在热恋中。村里一些有旧脑筋的人，对王贵春和李秀兰的自由恋爱看不惯，认为这样的新鲜事“伤风败俗”。李秀兰的老爹李老川也是一个旧脑筋的人，他反对女儿自由恋爱，硬要自作主张将女儿许配给西枣庄赵老蛮的侄子赵大奎。李老川和赵老蛮两人又亲自到村政府，代替李秀兰和赵大奎办理了结婚登记手续。李秀兰坚决反对父亲的包办婚姻，她找到村妇女主任想办法。妇女主任找到秀兰娘，把自己亲眼看到过的一个包办婚姻的惨事告诉了秀兰娘。原来，在好几年前，在她娘家村里的一个寡妇，轻信媒人的话，将女儿虹采嫁给了一个小女婿。虹采过门后，受尽了婆家的气，最终跳井自杀。秀兰娘明白了包办婚姻的害处，不再反对女儿的自由恋爱。她叫李秀兰和王贵春马上到村政府去办手续。秀兰和贵春在村政府碰到李老川和媒人。村政府的村长并不理解新婚姻法，反而给李老川写了介绍信，让他到区政府去领结婚证书。李老川刚走，妇女主任和秀兰娘就赶到了。妇女主任批评了村长的错误做法，村长也明白了自己的错误，立即领着李秀兰和王贵春到区政府去登记。李老川和媒人来到区上，区长没看到女方本人，就不给予登记。村长赶来向区长承认了自己的错误，区长又向李老川做了耐心细致的解释工作。秀兰和贵春的自由婚姻被区上批准。顽固的李老川在万般无奈中，虽然同意取消了李秀兰和赵大奎的包办婚姻，但却仍然反对秀兰和贵春的自由婚姻，他还在家里声明与女儿脱离了父女关系。李秀兰和王贵春结婚的那一天，村上的老乡都来参加了这个新式婚礼，只有李老川一个人在家生闷气。结婚后，小两口的日子越过越好，积极生产获得了丰收。村里有旧脑筋的人也有了转变，开始认识到了新婚姻法的好处。在割麦子的时候，恰逢天要下大雨，秀兰和贵春跑来帮助缺少人手的李老川抢收麦子。这时李老川才认识了自由恋爱结婚的好处，心服口服地承认了秀兰和贵春的婚姻，与秀兰恢复了父女关系。

　　Five women are running an old hotel and trying to save it from inexorable decay. Guests arrive over the course of a weekend: a couple bears the wounds of a long-term misunderstanding; a domineering mother interferes in her daughter’s relationship; two girls try to save their own love story in the face of opposition from a possessive mother. Viver Mal is the reverse shot of Mal Viver, which is screening in the Competition: here, João Canijo reveals everything that was floating in the depth of field in this film’s mirror image. Reality becomes the intertwining and multiplication of different points of view; the intersection between what can be seen and what the eye misses. Like a play of light reflections, Viver Mal is Mal Viver in another dimension. The image is distorted, but at the same time seeks a new definition by relaunching itself into infinity.