亚裔美国谭警官,与白人同事在追捕一黑人疑犯时,开枪射击未打中疑犯却穿墙打死一无辜黑人。随后单位工会、领导、同事都漠然应对,黑人社会民意汹涌甚至有人在谭警官家涂抹。谭警官最终被起诉,黑人女友也被牵扯进来。谭警官准备认罪并抛弃自购防身枪支时,却被警察打死。黑色幽默式的结局,美国的种族问题,不仅限于黑人哟!
前特种部队队员丹尼被迫重返一座偏远孤岛。一个残暴又隐秘的组织为了报复,绑架了他的女儿亚历克斯,并布下天罗地网,对他展开一场步步紧逼、针对他所有行动都早有准备的残酷猎杀。
伤残军人李天狗(富大龙)复员后,听从组织安排携带妻子桃花(朱媛媛)和儿子来到偏远山区当起国有林场的护林员,他没想到的是,眼前淳朴善良的农民发家致富的招数竟是乱砍乱伐乱卖林区的树木,而被当地人称为“三条龙”的孔家三兄弟是始作俑者兼幕后推手。 为履行自己的护林人职责,李天狗开始了一个人的战斗,在这一过程中,他遭遇的威胁一次比一次升级(桃花甚至遭到侮辱),可是,他始终没忘记自己是一名共产党员,用自己的实际行为谱写了一曲生命赞歌。
介紹: 卡洛斯索拉(Carlos Saura)是西班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為主軸,巧妙的融合西班牙的繪畫、舞蹈、音樂,舞台設計等各類藝術,透過獨特的攝影機運動,在極簡中創造華麗的視覺奇蹟。在坎城獲得最佳藝術貢獻獎和最高技術大獎的「卡門」,與「血婚」、「魔愛」,合稱為「佛朗明哥三部曲」,更成為索拉最具代表性的作品。近半世紀以來,索拉豐富的作品已成為檢視西班牙政治、歷史與社會變化的重要註腳。 阿拉岡省烏艾斯卡(Hueska) 1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡(Hueska),索拉19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展,並在畫家哥哥安東尼奧的建議下,進入電影研究與實驗中心(I.I.E.C.,西班牙國立電影學院的前身)就讀。索拉早期的作品,傾向於寫實且充滿新浪潮的精神,1966年的《狩獵》(La Caza)為其代表作,七○年代《安琪莉卡表妹》(La Prima Angelica)和《飼養烏鴉》(Cria!,1976)深受歐美影評人的喜愛,並相繼在坎城中獲獎。 八○年代,索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈現舞蹈的先例,為國際影壇帶來了一種全新的電影形式與風貌。索拉獨特的運鏡手法不僅發揚了佛朗明哥舞熾烈的熱情和修長的線條美,更不難發現索拉擅長從極簡中創造炫目的電影視覺語言。其中,《卡門》更在坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎,並入圍了奧斯卡最佳外語片。 九○年代,索拉與知名的攝影家和藝術總監合作多部作品,並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎,並再次入圍奧斯卡。二十餘年來,索拉多部電影作品涵括劇情片與佛朗明哥音樂舞蹈片,數次奪得國際影展的肯定早已在國際間奠定獨樹一格的地位,而他對西班牙歌舞片的拓展貢獻,更謂居功厥偉。 弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术,它融舞蹈、歌唱、器乐于一体,过去流行在西班牙南部,现在已扩展到西班牙的广大地区,并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。 西班牙南部的安达卢西亚长期以来是各种音乐文化的大溶炉,早年希腊、迦太基、罗马、拜占廷的居民带来了地中海边远地区的音乐,后来西哥特人,又带来了他们的文化。从公元八世纪起,阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国,统治延续了700多年。从15世纪中起,吉卜赛人又大量移居此地。因此,在安达卢西亚既有阿拉伯文化的巨大影响,又有吉卜赛歌舞艺术的强大魅力,使这个地区变成了欧洲最具有异国风味,东方色彩的地方。正是在这样的背景下产生了弗拉门戈艺术。 关于弗拉门戈的来源说法很多,有人认为它是吉卜赛人从北印度带来的,有人则认为它来自阿拉伯,但它与吉卜赛人有密切关系则是可以肯定的。 在弗拉门戈的演出中,我们常常看见歌手紧皱眉头,面部表情忧郁、愤懑、歌声嘶哑,这是其他演出中很少见到的,人们感到奇怪,但如果了解了弗拉门戈产生的背景,也就不难理解了。弗拉门戈艺术反映了吉卜赛人贫穷、悲惨的命运和处境,并通过诗歌、音乐和舞蹈来表现它。15世纪西班牙统一后,君主及天主教会强迫犹太人、阿拉伯人改宗,强迫吉卜赛人改变生活方式,他们为了逃避迫害,被迫离家出走,流离失所,逃往偏僻的山区,他们过着同样的苦难生活,是吉卜赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切。 到18世纪中叶,弗拉门戈已经在安达卢西亚风行一时,但上流社会仍然拒绝它,后来有一位为当时流行的独幕剧《托纳蒂亚》作曲的音乐家采用了吉卜赛的诗句和旋律,情况才有了改变。这个时期出现了不少专业的演唱家,1920年还演出了第一部弗拉门戈歌剧,1922年在格拉纳达举行了有名的弗拉门戈比赛,但随后这门艺术就趋于衰微。直到1956年在科尔多瓦举行弗拉门戈比赛,1957年在海雷兹建立了弗拉门戈学,这种艺术才得到复兴和发展。 在表演时,一群歌手、舞蹈家和吉他手组成的弗拉门戈,团体围成半园形,坐在舞台的椅子上。演出开始于歌手的喊叫声,感叹声,这是为了在观众的心中点燃热情之火,吉他手则奏出引子或前奏,为歌舞营造一种特殊的气氛,歌手在开始演唱前也要调节自己的声音,暗哑并带有鼻音色彩的音色至今仍是弗拉门戈歌声的特点,装饰音多用在重音上,类似倚音的婉转曲折的音很常见,而且常常是微分音。这是在其他西欧国家是很少见的一种唱法。歌词内容大多与上帝、爱情、女人、死亡有关,但很少有关于金钱,发财的内容,这可能与吉卜赛人的某些观念有关。吉他既用来独奏也用于伴奏,但主要当作节奏乐器来用,它有三种基本音乐手法,一是用手指扫弦,二是旋律经过句,三是在歌唱中间作即兴式的间奏。吉他演奏者的力度较大,音色也比较明亮。 在整个表演过程中,演员和观众都在追求一种“杜恩德”--即心灵的相通,把它作为最高的境界。 弗拉门戈的节奏既有自由的散板,也有有规则的循环拍,常用的12拍就有3、6、8、10、12五个重音,有点类似印度的塔拉节拍。音乐进行中增二度音程很多。从音乐风格来看,佛拉门弋音乐是一种忧郁哀伤与狂热奔放的混合体,弗拉门戈舞蹈中的男子非常注重脚的动作,用脚跟敲击地板时发出的节奏十分清脆,女子的舞蹈则更注重手、腕、臂、腰、臀的动作,舞蹈者常常情不自禁地一面踏地,一面捻手指发声,再加上歌声、拍手声、喊叫声、舞步踢踏声、舞蹈者手中的响板声,互相交错应和,表演者与观众心心相应,气氛十分热烈。 弗拉门戈的古典歌曲和舞蹈节目约有60多种,有单人表演的,也有集体表演的,有些是有伴奏的,有些是无伴奏的。按其内容大致可分为三类,即深沉的歌,又称大歌,这是最早的弗拉门戈音乐,也是最难唱的一种,歌唱时节奏自由,音色暗哑,有时近于喊叫,微分音、装饰音很多,东方色彩最浓。另一类是轻快的歌,它的情绪欢乐愉快,曲调流畅,节奏鲜明,比较轻快,并吸收了一些拉丁美洲音乐的因素,还有一类是中庸的歌,它介于这两种歌曲之间。 演唱弗拉门戈的歌唱家很多,在1920年左右的黄金时代最著名的是吉卜赛男歌手马诺洛加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的男歌手是加马隆·伊斯拉,他既有明亮的高音,又有粗犷的音色,他表达的情感深深触动了每位观众的心弦。最著名的女歌手为加尔曼·里纳雷斯,早期最著名的弗拉门戈吉他演奏家为拉蒙·蒙多亚,他吸收了古典吉他的演奏技巧,发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最有名的演奏家是帕科·卢西亚,他受到了拉丁美洲音乐的影响,有所创新。 近年来在年青一代中,已有人将弗拉门戈艺术与爵士乐,巴西的博萨诺瓦,加勒比海的沙尔萨和布鲁斯摇滚乐相结合,形成了一种新的流派。
1936年冬,抗联战士刘文泽等人于林海雪原伏击日军,欲夺回被窃国宝,却发现是赝品。他们与渡边一郎部周旋,多名战友牺牲,后在情报员老吴、僧人观空协助下找到地宫。最终众人与日军激战殉国,而他们用生命守护的国宝,50年后在般若寺遗址重现。
可能是宅男的理想避世所,土耳其的山火了望员要住在深山的了望塔里,只需用无线电报告“一切正常”。背着伤痛过去、算是半个宅男的尼克,这天去了山下小镇刚呷下一口咖啡,就发现了不寻常,村巴的售票姑娘干么鬼鬼祟祟?去寻个究竟,尼克发现她的弃婴。于是他把婴儿抱回去,然后天像有眼,姑娘也躲进了望塔里,两大一小开展了全新的人生旅程。原创的小故事在绿色环抱的大自然显得非常夺目,静观的环境里始终人物是重点,土耳其男尊女卑的现实都恰如其份成了底色。
从严格意义上来讲,《奎迪》也许不能算是《洛奇》的续作,而是另一部衍生作品。故事将以曾被洛奇打败的重量级拳王阿波罗·奎迪的儿子为主角,影片的片名也源于此。这位出身上流社会的年轻人具备与生俱来的拳击天赋,立志成为拳王的他却遭到家人的反对。他于是找到了已经退出拳击界并且无意回 归的洛奇(史泰龙饰)来担任自己的教练。
人烟寥落,阴霾苍凉。在这个与大都会形成鲜明对比的萧索小镇,两个有着不同背景的男女相遇了。一个是在东京小有成就的电影导演(岩井俊二 饰),然而他无法直视莫大的空虚与失落,渴望暂时逃离名利场,寻找创作的动力与激情;女孩(藤谷文子 饰)身着红色雨衣,在晴天里也打着雨伞,永远宣称明天是她的生日。仿佛受到命运的驱使,导演走近女孩的生活,并将镜头对准了这个藏着万千心事和愁绪的精灵。他跟随她走过废墟大楼的楼顶,以及其赖以栖身的地下室。烦躁、憎恶、忧愁、悲伤、喜悦、失落,各种情绪交错,不由分说将他们紧紧缠绕在一起…… 本片根据女主角藤谷文子的小说《逃避梦》改编。
瓦妮莎扮演一位年轻的未婚妈妈,她逃脱了总是虐待她的母亲去找生父,而他的生父先是接受了她,然后因为她不愿意打掉孩子又赶走了她。
曾师从法国默剧大师贾克·乐寇的多米尼克·阿贝尔与菲奥娜·戈登这对比利时夫妇在电影界一直是非常独特的存在,他们擅长承袭自默剧伟大传统的夸张肢体表演,风格常被形容为“诗意滑稽剧”。本片是他们的最新作品,讲述一个曾参与恐怖袭击的前社会活动家多年后因面临受害者报复而与妻子和好友 谋划逃亡的故事。这部影片在以往的梦幻喜剧色彩上更注入黑色电影元素,欢乐中带着悲观和虚无,彰显他们在创作上的愈发成熟。
在南印度的一个偏远村庄,101岁的Century Gowda去世了,他的三代子孙们有着不同的反应。儿子Gadappa是一位老头子,总是抽着便宜的烟,喝着白兰地,每天无所事事地穿梭在田野间;同时孙子Thamanna是个见钱眼开的小贩,筹划着非法卖掉Century Gowda的五英亩地;曾孙Abhi是个阳光自信的青年,不屈不挠地追求着一个牧羊女孩。三条故事线索交织着,聚合在Century Gowda死后第十一天的葬礼上。
讲述的是小时候因为遭遇事故而失踪的孙女,十年后再次和奶奶相遇的故事,充满了令人流泪的感动,她们身上的秘密也令人好奇。
伊莎贝尔·阿佳妮将重返荧屏,出演由路易-朱利安·珀蒂导演的电视电影《卡罗尔·马蒂厄》。这是阿佳妮与Arte电视台继2008年《裙角飞扬的日子》之后的又一次合作。 阿佳妮饰演的角色生活在一个职员饱受性骚扰之苦的社会环境中,本片也将致力于推动类似问题的解决。本片的制片公司是Elemiah films。