上岸的鱼

　　得了脑瘫的父亲李元术（金正均饰）和女儿李子若（吴艺雪饰）相依为命，住在江华岛。李元书为女儿考上首尔的贵族艺术高中兴奋不已，和女儿开心搬家到首尔。不料噩梦也就此开始。子若因为在唱诗班长大，音域很高，很快在学校展露头角，也因此被以惠善为首的女同学们嫉恨。子若坚强好胜，反抗着校园暴力，却不断遭到更加残酷的回击，最后受不了无休止地折磨而自杀。父亲元术为查明事情的真相，在社会各界伸冤，但这个社会不理会弱者的呻吟，于是元术决定用自己的方式惩治了这些欺负过女儿的人们。

　　杰克和小马曾是朋友，一晚二人在餐馆相遇。小马对她极有兴趣，杰克想避开小马，但小马缠著他。给他吸毒，然后不顾杰克女友的反对，两人到塔格家找她，进而大打出手，对塔格全家而言，好好的一晚变成一场恶梦。

　　A poor young man finds a magic lamp that possesses a genie, who will grant the boy three wishes if he sets him free from the lamp.

　　根据真实案例改编，女主角原型来自Ruth Ellis,英国历史上最后一个被执行死刑的女人。
　　Mary 是一个美丽的金发少妇，有个爱她的丈夫。她在化妆品店做销售员，工作的原因认识了忧郁而英俊的青年Jim,二人坠入爱河，Mary离开了丈夫。但是不久之后Jim迷恋上了一个富婆而离开了她。Mray深爱恋人无法自拔，每天悲痛度日。除夕夜前夕Jim来找Mary，告诉她那个女人要离开他，他一定要去见他不然自己会死，Mary的痛苦留不住他的脚步，他答应除夕夜一定会回来Mary身边，但是Mary没有等到他，只等到了他自杀的噩耗。痛苦的Mary决定为自己的爱人复仇，她枪杀了自己的情敌。。。。。。。

　　本片改编自同名小说，讲述了主人公·公务员·佐佐木在市政府认真工作，却因为一个偶然的契机被卷入意想不到的犯罪行为。非法领取生活保障的小混混，在贫困中挣扎的单身母亲，图谋进入东京的地方流氓等人，不断加速着产生负面连锁反应，将主人公推向了凄厉的悲剧。

　　黛海丝是个爱好文学艺术并希望得到别人肯定和关怀的女郎，她有稳定安逸的生活环境，别人都羡慕不已，但却没人了解她内心的孤独。结果她因为得不到关心而企图毒死丈夫，被控谋杀后却得到人们的同情。丈夫不愿家丑外扬，连同她的父亲恩威并施，终于让她无罪释放，但她却一路回想起自己的生活：结婚的盟约、婚后生活的无聊、父亲的私欲、丈夫的不解风情、倾慕的男孩远走高飞等情节后感到了无生趣。从此丈夫把她当作疯子，她则以烟酒浇愁，越发寂寞痛苦。
　　影片取材自法国著名作家、诺贝尔奖得主莫里亚克的文学名著，并由他亲自编剧，《广岛之恋》女主角希娃担纲主演，赢得威尼斯影展的最佳女主角。影片忠实还原了莫里亚克原著的精髓，那种透入心骨的寂寞和痛苦强烈地渗入观众的心灵，文学意味很重，偏重描写人物的内心感受和思想活动，夹杂有倒叙和回忆的表现手法，有当时法国电影左岸派崇尚的意识流痕迹。

　　當紅演員蕾妮艾倫不僅在連續劇中擔綱女主角，精湛的演技更是讓她榮獲艾美獎的殊榮，但就正值演藝事業巔峰時期，她發現自己罹患了阿茲海默症，如此劇烈的打擊也讓蕾妮和女友伊娃決定換個環境，在擁有優美海景的郊區重新展開新生活。隨著日子過去，蕾妮逐漸淡忘周遭的一切，面對身旁伴侶的惡化病情，伊娃該如何打起精神面對這一切？蕾妮是否會忘記如此深愛的女友？

　　十五岁的丝考特带著妹妹露露和曾祖母，住在德州的小镇相依为命。为了照顾露露，丝考特经常翘课最后成为中辍生，一次意外事件引起儿童福利局的官员上门拜访。露露的生父被迫出面，强行带走露露。丝考特只好求助住在附近疗养院的山姆，说服他一起飞越杜鹃窝，踏上公路之旅，从德州到纽约，几乎跨越了整个美国国土，他们决定不计一切代价也要抢回露露……

　　剧情描述住在郊区的单身上班族安昙春子突然失踪，其后在街坊间引发的大小事。故事将以春子消失前后的两条时间线交错叙事，藉由28岁女子、20岁女子、女高中生的三个世代，勾勒出当代日本女性的生活侧写。
　　改编自山内真理子（山内マリコ）的同名小说，由《男子高校生的日常》新锐导演松居大悟执导，而苍井优与导演刚好皆在今年满30岁，两人在此人生阶段的首次合作，将共同探讨20岁后半的女性心理。

　　最近，在萨特的遗稿中发现了一部电影剧本手稿，这便是一九五八年由好莱坞的约翰·哈斯顿导演，蒙哥马利·克利夫特领衔主演，萨特编剧的二流电影《弗洛伊德》。值得庆幸的是，这部手稿没有因为电影的不成功而被萨特毁掉。现在人们可以通过这部电影剧本进一步了解萨特对弗洛伊德的具体看法如何，特别是因为这部电影在上映时应萨特的要求没有打出他的编剧的名字，很多人还不知道是出自他老先生的手笔。
　　萨特为什么不想让人知道是他写的呢？原来是这样的：一九五八年约翰·哈斯顿来找萨特，请他写一部《弗洛伊德》的电影脚本。萨特答应了，先写了一份长达九十五页打印好的提要出来。哈斯顿看了以后认为满意，请他继续写拍摄脚本。可是这个脚本太长，如果要照这个本子拍戏，恐怕要拍上七个小时的电影，一般没有受过严格的智力训练的观众，可就受不了了。第一稿没有通过，哈斯顿请他删改。可改出来的本子依然冗长。哈斯顿要他再改，萨特坚决不答应。最后，要开拍了，萨特无奈只好又改，只是要求在上映时不要打出他的名字。
　　这不禁令人奇怪，为什么哈斯顿一开始要找萨特写弗洛伊德呢？他知道，萨特本人对于弗氏及其学说是出名的冷淡，并且根本不承认弗氏的无意识说，至少他认为这个提法不确。他曾提出过自己的一套所谓存在主义精神分析，用以补充和改造弗洛伊德的精神分析。不错，萨特也曾写过几部剧本，这些剧本也搬上了银幕。但是，他写的剧本，一旦拍成电影就很可能是一大篇哲学演讲式的说教，使一般观众难以接受。然而，哈斯顿却偏要去找他，而他居然答应了。
　　尽管萨特不喜欢弗洛伊德，但是，平心而论，这个电影剧本虽然没有吹捧弗氏，倒也不见得有十分的敌意。对两场主要的戏，萨特都花了笔墨和功夫。第一场戏讲的是弗洛伊德在他一生事业的前十年摸索精神分析的目的和治疗方法。这十年，弗氏制定了，或者说发现了自己的明确目标是要尽力摆脱他人的影响。萨特描述了正在探索前进道路的弗洛伊德是如何竭力摆脱西奥多·梅勒特、约瑟夫·布鲁诺和讨厌的威廉·弗里斯这些人对他的包围和粗暴干扰。尤其对弗里斯这个人，萨特把他说成是一个魔鬼，而众所周知，这些人都是弗洛伊德的朋友、同事，特别是弗里斯，更是他的亲密朋友。在第二场里，主要表现了一大群患歇斯底里症的女病人，她们接受了弗洛伊德的精神分析治疗，有的获得了痊愈。最后，弗洛伊德还是弗洛伊德，一个步入中年，深感孤独的人，一个没有神，没有父亲的存在主义英雄。总的来说，萨特笔下的弗洛伊德，不仅是一个具有同情心和科学头脑的医生，而且是一个因为不肯承认有弑父心理而深感苦恼的人。同时，弗氏对奥地利的反犹思潮也显得忧心忡忡。在另一方面，弗氏被描绘成一个非常严厉的人，萨特说他有时有点象斯大林。在诊所里，他随时准备为采取最残忍的治疗方法进行辩护，而用最后的成功来证明其善意的初衷。他对那些维也纳的中产阶级死硬派进行报复，揭他们的丑，这一点似乎也表明了萨特本人对法国资产阶，级的仇恨心理。
　　上述这些，当然在拍电影时都被删掉了，所以这个剧本就更值得一读。目前这个剧本已被译成英文，其中收入了萨特写的第一稿全文和第二稿的部分场景。全剧分三幕，每组镜头都无一例外地表现出弗洛伊德这位精神分析大师的自我创造，无疑，这也是萨特的存在主义对精神分析的改造。对于弗氏的精神分析疗法无论是喜欢还是嘲笑，从来还没有人象萨特这样把它写成一部具有丰富内涵的剧本。

　　剧情介绍一名小孩在无意中见到了刺杀政客的杀手面孔，虽然除了杀手外没有人相信他的故事，但杀手还是对他展开了疯狂追杀。苏珊．乔治、莱昂内尔．杰弗里斯等的演出营造了相当紧凑逼人的气氛。但导演的手法太过于流畅，近乎卖弄。片中几段追杀的场面十分紧张刺激，很能掌握住观众的情绪。

　　乔在父亲死后，陪母亲卡特琳娜赴意大利参加歌剧演出，却因寂寞而染上毒瘾，使卡特琳娜份外心痛，对乔百般迁就，竟使两人发展出一段畸恋，在道德觉醒下，幸未造成大错。卡特琳娜不得已将隐藏多年，乔另有生父的秘密说出，为使父母破镜重圆，乔乃前去找寻亲身父亲。
　　导演用弗洛伊德的精神分析学说来阐述这对母子的行为，认为人的所有意义和能力都源自于性欲的需求，月亮是代表母亲和女性形象的载体，以隐喻母亲对儿子的性影响